fiches pédagogiques lycées

LYCEES

Nouveaux programmes de seconde : généralités

Nouveaux programmes : les problématiques de culture musicale

Programmes de seconde : Propositions d'organisation des problématiques de cultures musicales

Programmes de seconde : pratiques musicales

Proposition de cours autour d'une chanson de Jacques Brel: constantes et modifications à travers le temps

NOUVEAUX PROGRAMMES DE SECONDE :GENERALITES

" L’ENSEIGNEMENT DE LA MUSIQUE AU LYCEE SE SITUE DANS LA CONTINUITE DE CELUI DISPENSE AU COLLEGE (…)

" UNE FORMATION DE CARACTERE GENERALISTE "

" IL S’ENRICHIT DE PRATIQUES MUSICALES COLLECTIVES FACULTATIVES PROPOSEES PAR L’ETABLISSEMENT "

" LA VIE CULTURELLE EXTERIEURE AU LYCEE PEUT OPPORTUNEMENT ENRICHIR L’ENSEIGNEMENT DE LA MUSIQUE "

OBJECTIFS GENERAUX

Ouvrir par la pratique à des expressions musicales diversifiées

Développer l’autonomie de l’élève dans ses propres pratiques musicales

Renforcer les références culturelles lies aux musiques rencontrées en classe

Inscrire les connaissances et savoir-faire dans le tissus culturel de son environnement

PROGRAMME

75 % : ensemble commun obligatoire
25 % : ensemble libre (diversification des cheminements pédagogiques)

NOUVEAUX PROGRAMMES DE SECONDE :LES PROBLEMATIQUES DE CULTURE MUSICALE

Le programme imposé ne recouvre de 75% de l’horaire de la discipline, temps à l’intérieur duquel une part non négligeable doit être consacrée à la pratique musicale.

" L’ouverture vers d’autres champs de la sensibilité et de la connaissance (arts visuels, littérature, sociologie, sciences et techniques…) " sera prise en compte. Il s’agit d’ " équilibrer regard technique et réflexion esthétique "

O B J E C T I F S de l’activité d’écoute (" Culture musicale ") :

" observer la constance (des quatre problématiques) dans l’histoire et la géographie de la musique "

" renforcer, autour de témoignages de référence, la perception chronologique de la création musicale "

LIENS AVEC LA PRATIQUE MUSICALE :

" Utilisation maîtrisée de figures techniques plus ou moins complexes, mais qui toujours caractérisent les langages et œuvres choisies "

" Les différentes pratiques musicales s’appuient sur des œuvres de référence (chantées, jouées, écoutées) qui recouvrent le plus souvent possible les quatre thématiques "

N.B. : Compte tenu de ces éléments, l’organisation proposée ci-dessous est calculée sur 20 semaines, à raison d’1h30 par semaine.

NOUVEAUX PROGRAMMES DE SECONDE : PROPOSITION D’ORGANISATION des PROBLEMATIQUES DE CULTURE MUSICALE

THEMES

RAPPORTS

MUSIQUE-TEXTE

(5 semaines)

RAPPORTS

SON-IMAGE

(5 semaines)

RAPPORTS

MUSIQUE-SOCIETE

(5 semaines)

METISSAGES

MUSICAUX

(5 semaines)

Œuvre de réf. 1

(1 séances ½)

Problématiques

Œuvres satellites

(1 séance)

J.S. Bach –

Messe en Si m

Cruxifixus – Et Resurrexit

procédés descriptifs

expression sentiment religieux

traitement du texte ; procédés d’écriture

Le Messie, Haendel (Halleluia)

(mêmes problématiques – oratorio)

C. Janequin : La guerre

- la chanson profane : parentés, différences.

C.Lelouch :

Itinéraire d’un enfant gâté (1ère séquence ; une ou deux autres)

rôle de la musique/action, personnage principal

caractérisation des thèmes – écriture

W. Allen : Manhattan

(Rhapsodie in blue = N.Y.C.)

S.Leone : Il était une fois dans l’Ouest

(" film opéra " : thème/personnage)

C.Monteverdi :

Orfeo/Vêpres

(extraits)

La Cour de Mantoue – le mécénat

Les rapports profane-sacré

L’esthétique baroque

M. Forman : Amadeus

Mozart de son tps/aujourd’hui

Mythe et réalité (cf. hypothèses sur sa mort)

F. Chopin : Etudes No 12 et 24

- L’éveil des sentiments nationaux au XIXème siècle

G.Gershwin:

Porgy ‘nd Bess

(extraits)

Le Jazz dans la musique savante

Stylistique, caractéristiques musicales

Opéra

Opéra-rock : Quadrophenia

(The Who) : Ouverture – Love reigns o’er me

Multiplication des emprunts classiques dans les chansons populaires actuelles

Influences populaire – savant

Œuvre de réf. 2

(1 séance ½)

Problématiques

Œuvres satellites

(1 séance)

A.Berg- Wozzeck, Acte III

(Scènes I et III ; interlude)

tonalité et atonalité en lien avec le texte

procédés d’écriture

l’interlude ou l’absence du texte

Y. Xénakis : Nuits
S. Reich : City life

voix et texte : sens, non sens

poids des sensibilités esth. et des techniques de prod. du son

J. Boorman : Excalibur

lien entre la légende et Wagner

rôle de la musique/action

caractérisation musicale des personnages

L. Visconti : Ludwig

(mêmes problématiques)

M. Curtiz : Casablanca ou A.Hitchcock : L’homme qui en savait trop

(autre problématique : la " chanson-thème)

E. Varese : Hyperprism

(ou autre : Octandre ?)

la rupture esthétique et culturelle du début XXe

la relation avec les nouvelles techniques scientifiques

Espace(s) sonore(s)

Musique extra-européenne :

M.C.Solaar : Gangster moderne

Lien avec thème 4 : métissages musicaux

L. Berio : Folksongs

les différents styles (au plan musical) de musiques populaires

Orchestration, styles vocaux

O.Messiaen : Oiseaux exotiques (ou Turangalila Sye)

S. Reich : Nagoya Marimbas

NOTIONS

(non exhaustives…)

Voix, instruments (caractères, registres…)

Formes, structures

Temps pulsé, non pulsé, cellules rythmiques…

Ecriture verticale, horizontale

Thèmes, motifs : logique d’organisation et de traitement (variation thématique)

Espace horizontal : chromatisme, diatonisme

Verticalité, horizontalité

Espaces (horizontalité, verticalité, équilibre , masses et textures)

Temps pulsé/non pulsé

Répétition et variation de cellules rythmiques

Tonalité, modalité, échelles

Combinaisons rythmiques, polyrythmie

Différents types d’orchestration

Formes, structures

NOUVEAUX PROGRAMMES DE SECONDE :PRATIQUES MUSICALES

LES PRATIQUES MUSICALES " S’APPUIENT SUR LA VOIX ET L’INSTRUMENT, L’ECOUTE, L’IMPROVISATION ET LA CREATION. "

" CHAQUE PRATIQUE EXPLORE LA GLOBALITE DU PHENOMENE MUSICAL "

ELLES :

" installent des références permettant une compréhension du discours musical et une maîtrise des éléments qui le constituent. "

" multiplient les repère historiques, esthétiques et stylistiques "

" s’appuient sur des œuvres de référence (chantées, écoutées, jouées) liées aux thématiques de culture musicale "

" débouchent sur des démarches plus exploratoires sollicitant la créativité des élèves "

" Le cheminement pédagogique s’attache, alternativement et de manière interactive, aux quatre paramètres : "

PARAMETRES

ESPACE

TEMPS

COULEUR

FORME

Notions

Horizontalité

Phrasé, tonalité, échelles et modes.

Structures mélodiques et rythmiques, développements...

Verticalité

Ponctuations - fonctions harmoniques. Accords, agrégats.

Combinaisons

Equilibre horizontalité/verticalité, superposition de lignes, masses et textures

Temps pulsé, non pulsé

Temps et formes dynamiques

Répartition des durées

Répétitions, variations de cellules rythmiques :

Equilibre et déséquilibre (anacrouse, syncope), points d’appui ou non, divisions, polyrythmie, agogique.

Les instruments

Caractères, registres, modes de jeux, sources électroacoustiques, combinaisons de timbres

Les voix

Caractères, registres, modes d’émission

Connaissance de formes simples (ABA, rondeau, Th. + var)

Logique d’organisation

Thème, motif ; reprise/répétition

Variation/développement

Symétrie/opposition/tuilage

Progression

retour pédagogie